Швейцарская группа Lacrimosa стала на сегодняшний день одним из лидеров весьма широкого и расплывчатого музыкального направления, коротко называемого "готика". Соединив в своей музыке элементы традиционного готик-рока, металла, классики и (на ранней стадии творчества) darkwave, группе удалось добиться признания у очень широкой аудитории, среди которой есть как готы и металлисты, так и люди, довольно далекие от подобного рода музыки. Бытует мнение, что Лакримоза является одним из основателей чрезвычайно популярного сейчас течения gothic-metal, но на ранних альбомах группы на этот стиль нет даже и намека.
А начиналось все в 1990 году с молодого человека по имени Tilo Wolff. Тило родился в 1972 году во Франкфурте-на-Майне (Германия), но вскоре переехал в соседнюю Швейцарию, точнее, ее немецко-говорящую область. Искусством Тило увлекался с самого детства - он писал рассказы и играл на трубе, но только к 17 годам у него появилась идея озвучить свои литературные опусы. Специально для этого Тило пришлось учился играть на пианино, попутно он освоил и разного рода синтезаторы, так что вполне мог творить музыку без посторонней помощи. В полном одиночестве он записал первую кассету "Clamor" с двумя песнями - "Requiem" и "Seele in not," обе они впоследствии вошли в первый альбом Лакримозы.
В то время Тило писал лирику исключительно на немецком языке. "Я считал, что глупо петь на английском, если он не твой родной язык, - рассказывал много лет спустя лидер Лакримозы. - Для меня стихи являются очень важным элементом песни, и многие свои сочинения я был просто не в состоянии перевести. Тем более я не мог доверить их перевод кому-то другому. В родном языке ты чувствуешь каждое слово, его значение. Ты можешь играть с ним так, как тебе заблагорассудится. С английским языком подобного я делать не мог".
К 1991 году у Тило накопилось материала на целый альбом, который он также записал самостоятельно. Однако ни одна фирма грамзаписи не заинтересовалась никому не известным швейцарским готом, и "непризнанный гений" решился на отчаянный шаг - основал собственную звукозаписывающую контору. Делового опыта у Тило не было, так что всему пришлось учиться методом проб и ошибок, но его фирма "Hall Of Sermon" все-таки выжила и теперь пользуется немалым авторитетом как на готской, так и на металлической сцене. Первый диск пока еще безымянного проекта Тило назывался "Аngst" ("Гнев") и не имел практически ничего общего с музыкой Лакримозы дня сегодняшнего. Полностью электронное минималистическое звучание, отсутствие гитар, хоров, симфонических элементов, отстраненный вокал Тило, повествующий о таинствах жизни и смерти, любви и одиночестве - этот диск скорее относится к darkwave, чем к готик-року и тем более готик-металлу. Несмотря на тотальную андерграундность, альбом имел заметный успех - за полгода было продано 1000 экземпляров. Первоначально он был выпущен на виниле, а компакт-диск вышел только полтора года спустя.
На обложке "Angst" впервые появилось имя группы - Lacrimosa (лат. "Полная cлез"). "Я большой любитель классической музыки, - говорит Тило. - Классические произведения, как известно, писались по поводу каких-то знаменательных событий, будь то победа на войне, рождение монарха, его восшествие на престол или даже его смерть. Мой любимый композитор - Моцарт, а его любимое произведение - последний реквием. Вы, наверное, помните историю, когда к больному Моцарту пришел незнакомец и, предложив большую сумму денег, заказал у него реквием - похоронную песнь. Моцарт был очень болен и знал, что скоро умрет. Поэтому он решил написать произведение, которое бы превосходило все созданное им ранее. И он написал его. В день своей смерти Моцарт репетировал самую трагическую часть реквиема - Лакримозу. Красота произведения и история его создания впечатлили меня настолько, что я выбрал его в качестве названия своего проекта".
Звучанием "Angst" Тило остался недоволен - оно мало походило на саунд его любимых групп. Поэтому перед записью второго диска было принято решение ввести в музыку живые инструменты и пригласить сессионных музыкантов. Первым из них стал друг Тило по имени Stelio Diamantopoulos, который играл на бас-гитаре (помимо этого, Штелио является автором обложек всех релизов группы по сегодняшний день). Тот же Штелио привел на запись знакомого гитариста Roland Thaler, который загадочно растворился сразу после окончания работы в студии. Кроме вышеупомянутых личностей, на диске "Einsamkeit" ("Одиночество") играют клавишник Philippe Aloith и скрипач Eric The Phantom.
Перемены в музыке пришлись по вкусу поклонникам группы, и продажи диска значительно улучшились. Следующий диск "Satura" вышел в 1993 году и был выдержан в том же направлении, несмотря на практически полную смену состава группы (от старых музыкантов остался лишь Алоит). Альбом предварял миньон "Alles Luge" ("Вся ложь"), и заглавная песня стала первым хитом группы. Воодушевленный успехом, Тило решается наконец представить свою музыку живьем. Первый концерт был дан в Лейпциге в том же 1993 году. Говорит Тило: "На сцене я очень волновался, передо мной была большая толпа, которая кричала, размахивала руками и хватала меня за штаны. Все это было очень необычно, даже немного неприятно, что ли. Да тут еще надо было концентрироваться на игре (на живых выступлениях Тило, помимо вокала, выполняет функции клавишника). В общем, простоял весь концерт на одном месте."
Lacrimosa стала заметным явлением на готической сцене Германии и Швейцарии. Ведущие готические журналы типа "Zillo" или "Orkus" обратили внимание на Тило и его проект и стали регулярно публиковать о нем статьи. Однако Тило опять был недоволен и стал подумывать о радикальных переменах в своей жизни и музыке. Все решилось достаточно просто. В конце 1993 года гастрольная трасса свела Лакримозу с финской группой Two Witches. Вокалистка финских готик-рокеров по имени Anne Nurmi произвела на Тило неизгладимое впечатление. Узнав о том, что Two Witches находятся на грани распада, он немедленно предложил Анне стать второй постоянной участницей Лакримозы и его партнершей по фирме "Hall Of Sermon". Говорят, правда, что отношения Анне и Тило не ограничиваются деловым и музыкальным партнерством, но с журналистами они на эту тему никогда не откровенничают, ограничиваясь дежурной фразой: "Надемся, что вы отнесетесь с пониманием к тому, что мы принципиально не отвечаем на вопросы, касающиеся нашей личной жизни". Вторым по значимости приобретением группы стал очень сильный барабанщик ЭйСи (AC), известный по записям и концертам в составе немецкой power/speed-metal легенды Running Wild. ЭйСи записал с Running Wild два диска - "Blazon Stone" и "First Years Of Piracy" (оба 1991 г.), а также несколько мини-альбомов. С его приходом у Лакримозы впервые появились живые ударные, которые стали ключевым элементом нового, более металлического саунда группы. Именно он лег в основу следующих работ Тило и Анне - миньона "Schakal" 1994 года и полноценного диска "Inferno" ("Ад"), который вышел год спустя.
Старые поклонники Лакримозы были немало удивлены, услышав на альбоме darkwave-команды мощные барабаны, металлические гитары, оркестровое звучание клавишных и хор на подпевках. Более того, на некоторых вещах стала петь Анне, причем петь по-английски, так как немецкого она тогда не знала. Тило не отставал - он выдал 100-процентный готик-роковый хит "Copycat," тоже на неродном языке. "Inferno" не добавил группе популярности среди готов, зато вывел ее на новый рынок - металлический. Как раз в то время бывшие doom/death-команды типа Tiamat, Lake Of Tears, Paradise Lost и Theatre Of Tragedy стремительно теряли интерес к брутальности и открывали для себя атмосферу и мелодичность, присущие готике. Лакримоза, двигаясь в обратном направлении, попала как раз в струю увлечения такой музыкой. Ее даже стали называть doom-группой, хотя определение готик-метал гораздо больше подходит к их музыке (сами музыканты заявляют, что играют dark-gothic-rock).
Значительные изменения произошли и в имидже Лакримозы. С приходом Анне, к ирокезу и традиционному готскому макияжу Тило, черно-белым обложкам альбомов и неизменному арлекину в логотипе добавились элементы садо-мазохизма. Всю специализированную прессу (в том числе и российскую) обошла фотография скованой цепями Анне в кожаном S&M-прикиде и Тило, замахивающемся на нее плеткой. Нечто подобное можно наблюдать также в клипах "Copycat" и "Stolzes Herz" (мини-альбом с этой песней вышел в следующем, 1996 году).
Вслед за "Stolzes Herz" ("Гордое сердце"), на рынке появился новый альбом "Stille" ("Тишина; Покой"). Диск разделил поклонников Лакримозы на два враждующих лагеря. Многие старые фэны не приняли перемен в музыке группы, обвинив музыкантов в коммерциализации и упрощении композиций с целью завоевания более широкой аудитории. А вот те, кто познакомился с Лакримозой после выхода "Inferno", были от диска в полном восторге. На нем музыка группы стала еще более тяжелой и агрессивной (кое-где попадаются почти блэк-металлические фрагменты), в то же время сохранив мелодичность и традиционную для группы таинственную и трагическую атмосферу. Возможно, "Stille" более доступен для восприятия неподготовленным слушателем, чем ранние записи Лакримозы, но в наличии вкуса и мелодического дара его авторам вряд ли можно отказать.
На "Stille" Анне Нурми написала две песни - "Not every pain hurts" и "Make it end". Она же полностью исполнила в них вокальные партии. Остальной материал этого 70-минутного альбома сочинил, как и раньше, сам Тило. Помимо двух лидеров и Эй Си, в составе Лакримозы с 1996 года по сегодняшний день играют басист Jay P. и гитарист Sascha Gerbig. В студии группе помогает клавишник и аранжировщик Gottfried Koch (он же исполняет часть партий акустической гитары), а на концертах играет еще один гитарист J. Piesel Kustner (в прошлом гитарный техник Rage и Running Wild, а с лета 2000 года - постоянный гитарист еще одной знаменитой speed-metal-группы - Iron Saviour). Продюсировал три последних диска Jean Pierre Genkel), известный также по работе с Therion. Несмотря на разброд и шатание среди фэнов, "Stille" стал самым коммерчески успешным диском Лакримозы. Вслед за его выходом группа отправилась в большое турне, в ходе которого был записан материал для концертного двойника, который увидел свет в 1998 году под простым и емким названием "Live". По словам Тило, "наши концертные песни всегда отличались от студийных вариантов: новые аранжировки, кое-где даже дополнительные тексты. Вот мы и подумали, что людям, которые никогда не были на наших концертах, будет интересно хотя бы услышать нас живьем". Особенно интересно звучат на концертнике песни с первых трех альбомов - тяжелая версия "Seele in not" c диска "Angst" превращается в натуральную вокальную истерику под чуть ли не трэш-металлический аккомпанемент.
Работа над новым альбомом, который получил название "Elodia" (Элоида - богиня зари в древнегреческой мифологии), несколько затянулась. Еще бы, ведь для его записи Лакримоза решила использовать Лондонский симфонический оркестр и несколько хоров. Оркестр писался в знаменитой студии "Abbey Road" в Лондоне (если кто не знает, там в свое время работали The Beatles), а остальные инструменты и вокал - в студии Пьера Генкеля "Impuls Tonstudios" в Германии. В общей сложности, на диске отметилось 187 (!) певцов и инструменталистов.
"Elodia" - это рок-опера в трех актах, повествующая о двух влюбленных, чья любовь со временем начинает ослабевать. "Так происходит из-за того, что каждого из них все меньше заботят желания и мысли другого, - объясняет Анне. - Их эгоизм начинает все больше преобладать, и любовь постепенно уходит. В трех действиях нашей оперы рассказывается о том, как зарождалась их симпатия друг к другу, как они были близки и как трагично все окончилось".
В период подготовки диска Тило Вульф успел поучаствовать еще в нескольких интересных проектах. В начале 1999 года немецкие трэшеры Kreator пригласили лидера Лакримозы для записи вокала к заглавной песне их весьма экспериментального диска "Endorama". Зловещий голос Тило как нельзя лучше подошел песне, повествующей о грядущем апокалипсисе, причем звучит он там куда агрессивнее, чем пение основного вокалиста Kreator Милле. Вот вам и darkwave, однако.
Видимо, эксперименты с металлом так вдохновили Тило, что он стусовался с еще одним экстремальным коллективом - его земляками Samael. Бывшие блэкушники, а ныне мастера tribal и sci-fi-ритмов сделали ремикс на старый хит Лакримозы "Copycat", оставив от него, как говорится, одни рожки да ножки, то есть текст. Новый индустриально-психоделический вариант этого готик-рокового боевика можно услышать на мини-альбоме "Alleine zu zweit" ("Bместе, но порознь"), который был издан за пару месяцев до выхода "Элодии".
Тило также участвовал в готик-проекте Dreams Of Sanity как вокалист, исполнивший партию Фантома в теме The Phantom Of The Opera.
За 9 лет истории швейцарской группы Lacrimosa было выпущено 6 студийных альбомов, 1 концертный сборник, 4 миниальбома с синглами. В 1990 году Tilo Wolf, основатель группы и ее единственный член до 1993 года, выпустил первый миниальбом "Clamor" на MC, в то же время он основал достаточно известный теперь лейбл Hall of Sermon. В 1993 году после тура Satura Live `93 Lacrimosa стала дуэтом. Anne Nurmi, второй участник Lacrimosa, раньше пела в финской группе TWO WITCHES, которая существует до сих пор (альбом "Bites"). В настоящее время под этим лейблом выходят альбомы многих разных групп, с самыми разными стилями. Однако лейбл HOS все-таки имеет некоторую направленность. В основном, под этим лейблом записываются группы, которые работают в контакте друг с другом, как правило, это экспериментальная "Dark mood" музыка.
Группа Lacrimosa не является сатанистической. Хотя слухи об этом меня уже задолбали. Причем, как удалось выяснить, тупые сатанисты увидев мрачное оформление альбома "Inferno" и посмотрев перевод этого слова в словаре, я уж и не говорю о фотографиях Тило, стали сразу мечтать о 2-м Deicide.
Определить жанр группы достаточно сложно. Журнал "IMHOTER" называет Lacrimosa королями жанра dark gothic rock, тут, конечно, можно спорить до потери пульса, так как ответвлений в готике пруд пруди, но скорее всего, смотреть FAQ здесь справедливо определил Лакримозу как gothic metal. При этом первые 2 альбома группы в этот стиль явно не укладываются. Очевидно, в музыке Лакримозы присутствует некоторая эклектичность тяжелой и gothic лирической музыки. Но именно особенное звучание музыки и лирика песен делают эту группу столь привлекательной для любителей как Gothic, так и Metal музыки. Кстати, я бы сказал о Lacrimosa, как и о Stoa, что это группы широко известные в узких кругах. Особенно это характерно для России.Творчество группы на всем протяжении является одним целым, по заверениям самого Tilo. Альбомы группы очень стильно оформлены. Каждый диск оформлен с соответствующей символикой, характерной для black gothic (черепа, овитые цветами, мрачные монументальные постройки и т.д.). По словам Tilo Wolf`а, фотографии и картины на альбомах тесно переплетаются с содержанием песен. В каждом новом альбоме, по его выражению - главе, раскрывается очередная часть жизни автора, что делает песни Lacrimosa такими экспрессивными.
"Клоун - logo группы - является символом музыки, ее частью, он находится внутри музыки, эмоций песен Lacrimosa" - Тило Вольф. Всю художественную обработку альбомов Lacrimosa делает один художник Stelio Diamantopoulos.
Название группы происходит из латинского языка, дословно оно означает льющиеся слезы, но, по словам Tilo Wolf`а, более близкое значение этого слова "heavily loaded", т.е. заполненный, загруженный. Кроме того, так называется самая красивая часть реквиема В. А. Моцарта, которая была написана им непосредственно перед смертью. Вообще, связь классической и готической (тяжелой) музыки очень сильна. На сайте Hall of Sermon написаны слова - перевод строки одной из песен Lacrimosa - "The dream has led me and I will follow it into the glowing fire", наверное, эту фразу можно назвать девизом творчества группы. По словам Тило Вольфа, музыка Lacrimosa является интеллектуальной, она дает человеку шанс погрузится в мир сложных эмоций, мир Lacrimosa, и вполне естественно, что это музыка не для всех.
Пост: 157
Зарегистрирован: 17.02.10
Откуда: Россия, Москва
Отправлено: 07.04.10 01:42. Заголовок: Бер пишет: Есть, п..
Бер пишет:
цитата:
Есть, правда, и другие варианты... Вобщем, будут вести - сообщу.
Я на тебя надеюсь))) Спасибо! Бер пишет:
цитата:
Чё, правда? Я вот был уверен, что это та смешная девочка из венской оперы, что на альбоме голосит..
Ыхыхы, все так думали))) Но Керстин Дойль совсем не такая. Ну не дано человеку одновременно и петь так шикарно, и выглядеть с таким... кхм.. силиконом...)))) Тётя полненькая и милая, вот что-то вроде того: А все диски у меня в mp3 оф корз, а то как же. И последние в стекле - я приобщилась в 2005. тётя лена, а как же волшебный кристальный звук, про который все твердят? Меня обманули?
Отправлено: 07.04.10 04:25. Заголовок: Lady-charmed Да не,..
Lady-charmed Да не, ну можно и петь супер-шыкарно, и выглядеть как модель. Взять хыть Анечку Нетребко мою любимую.
Lady-charmed пишет:
цитата:
а как же волшебный кристальный звук, про который все твердят? Меня обманули?
Не, ну тут как... Я вот ставлю фирменные диски Дэд Кэн Дэнс, АББА или Квин, ставлю те же альбомы не всегда на буржуйском виниле даже, а на совковом винилине иной раз - разница огромная, и она не в нюансах отнюдь. Ясно понимаешь в чём суть цифры как таковой, т.е. все "лишние" частоты порезать нафик и выбросить. Есть у меня тестовая песенка на такой случай - Take A Chance ансамбля АББА, которая прекрасно сие иллюстрирует и заставляет заткнуться любого обитателя луркоморья. Но это старые пластинки, в коих аналоговая запись переносится на аналоговый носитель. С середины 90-ых все студийные мастер-записи делаются в цифре, а потому, якобы, пофик абсолютно, на чём слушать. Не знаю, не могу ничё сказать по этому поводу. У меня все свежие винилы - это всякий андеграундный lo-fi, так что там пофик, на чём слушать. В мп3, на кассете, на диске, на виниле - звук один хрен дерьмовый
Пост: 1193
Зарегистрирован: 25.11.06
Откуда: и зачем я
Отправлено: 07.04.10 10:15. Заголовок: Я лично не жалею, чт..
Я лично не жалею, что винил и ленты ушли в прошлое. Аналоговая/механическая система уступает и по соотношению цена/качество и по надёжности и долговечности. Единственное, что стоило бы давно сделать, это не продлевать жизнь CD, а организовать новый цифровой формат на твёрдотельных носителях (флэш). Меня доканывают все эти шпиндели, головки, каретки и пасики. На рядовой звуковой карте уже есть возможность воспроизводить звук 24бит/96кГц. Что касается аналоговости, то тут бОльшую роль сыграет ламповый усилитель и акустическая система.
Пост: 3430
Info: ну мурр...
Зарегистрирован: 18.06.08
Откуда: россия, питер
Отправлено: 07.04.10 11:18. Заголовок: по поводу винила .....
по поводу винила ... дело в том , что с музыкальним слухом у меня не очень , и вряд ли я уловлю такие тонкости .да и это ж где теперь взять проигрыватель ? а колонки ? да и царапаются эти винилы быстро .
Simply_Dead , какие головки/шпиндели ? сиди - удобно ! мне больше нравится , чем мп3 - можно ставить любые альбомы в любом порядке .
Пост: 1194
Зарегистрирован: 25.11.06
Откуда: и зачем я
Отправлено: 07.04.10 12:03. Заголовок: Бер пишет: Снова по..
Бер пишет:
цитата:
Снова покупать Белый Альбом Битлз?
Нет. Я, кстати, очень осторожно отношусь ко всяким ремастерам и подрихтованным старым записям, ибо аппаратура в далёкие времена хоть и писала на плёнку, но тож была несовершенна, и хоть убей не слышу особой разницы между оригинальной записью и поправленной. Большая проблема заслушать тот же Битлз после современных, скажем, Никельбека. Будто после ярмарки в больничной палате оказался - слишком много тишины.
тетя лена пишет:
цитата:
какие головки/шпиндели ? сиди - удобно !
Не поверишь. У меня стоит муз. центр, где на проигрывателе CD накрылась головка. И еще пара приводов на компе, каждый со своими за**ами: один диски выборочно читает (и иногда не читает, то что сам пишет), второй диск отдаёт после третьего нажатия на "эджект". То ли дело флэшка - достал из кармана, воткнул и вперёд.
Отправлено: 07.04.10 12:34. Заголовок: Simply_Dead Белый А..
Simply_Dead Белый Альбом Битлз - это из кина "Люди В Чёрном". А в моём случае - это Music For Masses Депешмода, который есть на виниле, на бобине, на кассете и на CD. Запретят CD - придёца брать на флэшке. Не, я не спорю - винил и плёнки формат неудобный, громоздкий и недолговечный. Но нафига CD трогать? Их выпущено миллиарды, их в каждом доме - десятки, сотни и тысячи. Получица как у меня щас с видео-кассетами, блин... И не купить нигде, и видик каждый раз по месяцу отремонтировать не могу, ибо мастеров нигде нету.
Единственное, что стоило бы давно сделать, это не продлевать жизнь CD, а организовать новый цифровой формат на твёрдотельных носителях (флэш)
Читаете мысли))) Мне сегодня снилось, что фильмы и альбомы продают на маленьких флешках, где точно рассчитан объём памяти под данный медиа-файл О_о Я провидица?)))) --- За винил-консультацию всем спасибо, просвещаюсь) Бер, о, ещё одно пересечение интересов - Анна Нетребко *__*
Не поверишь. У меня стоит муз. центр, где на проигрывателе CD накрылась головка. И еще пара приводов на компе, каждый со своими за**ами: один диски выборочно читает (и иногда не читает, то что сам пишет), второй диск отдаёт после третьего нажатия на "эджект". То ли дело флэшка - достал из кармана, воткнул и вперёд.
не поверю ! у меня накрываются колонки в первую очередь , а сам центр у меня сразу весь сгорел , на мелочи не размениваясь . а вот в компе я диски не проигрываю - а нафига ? флэшка - неудобно , мне нравится сиди - поставила три любых альбома и сиди слушай . а так придётся всё время бегать кнопочки нажимать . а влом !
Simply_Dead пишет:
цитата:
На флэш можно записать альбом любой длины в любом качестве и формате.
а стоимость ??? и куда все мои сиди ?? неее , я категорически несогласная !!!!
Ой, какие дискуссии... А я вот помню время, когда все слушали кассеты, ходить с новеньким кассетным плеером было круто и модно, "клёво", как тогда говорилось, а диски были редкостью, их надо было ОЧЕНЬ осторожно вынимать из коробочки, ОЧЕНЬ осторожно вставлять в дисковод и слушать, затаив дыхание. А на плеере быстро садились батарейки, поэтому кассеты мотали стержнем ручки.... Ностальджи) А теперь по сабжу. Нагло скопировано с лакрифана: Треклист:
01 1990 Seele in Not (Urversion - Первоначальная версия) 5:54 02 1990 Requiem (Urversion - Первоначальная версия) 6:54 03 1990 Seelenubertritt 4:33 - Обмен душами (видимо. Предлагайте варианты) "Переход душ" - скорее всего тут подразумевается, что души куда-то переходят: в другое состояние, в другой мир... 04 1990 Schuld und Suhne 4:21 - Вина и покаяние 05 1992 Dreht Euch 2:14 - Кружитесь 06 1993 Dem Ende entgegen 4:53 - Навстречу концу 07 1994 Schakal (Urversion - Первоначальная версия) 9:15 08 1994 Vermachtnis der Sonne (Urversion - Первоначальная версия) 4:44 09 2002 Ein Hauch von Menschlichkeit (Late Night Remix) 3:56 10 2003 Morgen 5:24 - Завтра а может быть и "Утро", а если это поэтическое, то м.б и "Заря" 11 2003 Schonheit straft jedes Gefuhl 8:07 - Красота карает каждое чувство 12 2004 Ein Fest fur die Verlorenen 8:24 - Праздник для потерянных 13 2005 Mantiquor 6:33 - Предсказатель (видимо) т.к. я не нашла этого слова ни в одном словаре, смею предположить, что всё-таки название переводится как "Мантикора" и в офназвании опечатка biggrin.gif 14 2006 Der Verlust 4:34 - Потеря 15 2007 Deja vu 5:56 16 2010 Sellador 5:26 - По-испански. При чём тут уплотнитель? Sellar - ставить печать, опечатывать. Значит, "Тот, кто проставляет печати". Как это по-русски? я нашла конкретный перевод "Маркировщик" 17 2010 Ohne Dich ist alles nichts 6:04 - Без тебя всё - ничто
Перевод названий песен - Animus Ater Поправки a kappella И запись из Лакриблога: http://royalartistclub.com/lacrimosa/blog/2010/04/08/why-did-we-take-this-picture/ В 1996 мы планировали выпустить сингл с "удлиненной" версией Copycat. Этот трек мы записали, но так никогда и не издали. Несмотря на то, что треклист SS был уже опубликован завершенным, сейчас мы решили включить в него эту версию Copycat!
Отправлено: 24.04.10 01:30. Заголовок: тетя лена Если и бу..
тетя лена Если и будет, то скорей всево немецкое издание. Я не знаю, как у Лакримозы, но обычно буржуйские музыканты привозят всё своё, тамошнего производству.
Отправлено: 26.04.10 08:10. Заголовок: тетя лена Да, тока ..
тетя лена Да, тока вот засада - щас узнал, што диджи-бук выходит прям непосрецтвенно перед концертом, т.е. в начале июня, так что можно не успеть взять его до их приезда. Ну, в конце концов, автограф можно и на другой диск поставить :+)
Irond жёстко обломал народ, так что все ринулись качать Schattenspiel из сети. Вчера послушала, прониклась. А вы?=) ---- Тоже буду на питерском концерте *_*
Отправлено: 13.05.10 00:00. Заголовок: Я всё же подожду дор..
Я всё же подожду дорогую версию. Правда, это будет диджи-пак, а не книжка - ну, к причудам Айронда давно отношусь философски. Чёж поделать, такая вот контора.
Отправлено: 13.05.10 05:14. Заголовок: Lady-charmed Не зна..
Lady-charmed Не знаю, не смотрел ещё, чё там немцы собирались выпускать. Просто Айронд анонсировал именно диджи-бук, и я с нетерпением ждал, когда же они выпустят, наконец, свою книжку. Пару лет назад пообщался с ними по этому поводу, они мне заявили, что качество диджи-буков, выпускаемых в России, их категорически не устраивает, и что они будут выпускать диски в этом формате только тогда, когда удасца добица качества мирового уровня. Чёт не срослось, видать. А стекляшку брать никому не советую, потомушто буклет очень толстый, 32 страницы.
Все даты в формате GMT
2 час. Хитов сегодня: 392
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума